Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

London FrightFest 2018 har precis avslutats. Jag vet att jag var där och jag saknar det redan djupt. En filmfestival med lång helg som visar upp den bästa och mest spännande skräcken från hela världen, som nu stänger in på sitt 20: e år, är uppriktigt sagt en mycket viktig händelse om du till och med fjärr bryr dig om genren. Jag lever och andas det här, så FrightFest är i princip min filmjul. Som sådan har jag tillbringat fyra dagar på att svälja i alla mörka, klibbiga, fröjda glädje som festivalen hade att erbjuda, och i de ryckade stunderna mellan inkomna nya skräck, har jag skrivit upp hur det gick ner.

Det du läser, det här är min FrightFest-blogg, som jag har fyllt med mina intryck, erfarenheter. Det är en skräckdagbok som tar in hela evenemanget, från fredag ​​morgon till sent på måndagskvällen, som berättar om spöken, grue, dysterhet, de blodiga härliga människor som älskar dem alla. Så låt oss bara komma tillbaka i tiden några dagar, till där mardrömmen började.

Fredag ​​(AKA, ‘Det börjar’)

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Okej, FrightFest 2018 har öppnatstark. Jenn Wexler’s The Ranger är en grinande, vapenklassig sak av en sak. Exakt den slagna, energiska, vittiga, karismatiska splattstormen som du behöver för att öppna en festival som denna. Tonen, mina vänner är inställd.

Att berätta berättelsen om ett gäng kriminella men vackra punkare som gömmer sig i en av dessa stugor i de flesta säkert De Kinds of Woods efter en narkotikabust driver dem ut ur staden, The Ranger’s tone är briljant balanserad. Det är super självmedvetet utan att vara ironiskt. Det är medvetet roligt (och roligt) som helvete, medan du fortfarande tar sig själv och dess historia på allvar. Det tar tid att skapa en hel del verkligt mänsklig, likartad karaktärisering och spännande (och meningsfull) bakgrund innan den börjar låta saker som borde vara i mänskliga kroppar börja hamna utanför dem, men ändå klipps det tillsammans med en takt och ekonomi som grundligt hedrar den magra, energiska grymheten i sitt glädjande punkljudspår.

Och ni gudar, det är färgstarka. Ranger dansar i princip längs en hel massa sträckor samtidigt. Det är en häpnadsväckande, optimistisk slasher med överflöd som är reserv, men har också gott om ämnen bredvid ämnena. Jag är ett fan.

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Och sedan, med något av en tonskontrast, har vi i morgon The Cleaning Lady. En långsammare, medvetet slingrande berättelse punkterad med ekonomiska, vince-framkallande utbrott av läckra dyster våld och grue, det är inte så långt borta från en tvåhandig, karaktärsbaserad berättelse, gjord av stadigt spiralande kaos. Alice är en (skulle) återhämta sig kärleksberoende mitt i sitt senaste ohälsosamma förhållande. Shelly är Alice’s nya renare och eventuella vän. Genom att ha allvarliga brännskador från en händelse år tidigare, verkar Shelly söt, dämpad och undergiven och tittar alltid in i Alice: s liv som kan vara perfekt från utsidan. Men det blir allt tydligare att Shelly är mycket medveten om alla specifika brister och har en kraftfull enhet för att fixa dem.

Naturligtvis blir det mörkt. Det här är en film som öppnas med möss i en mixer och sedan släpper igenom att trappa upp den smärta intag-andedräktfaktorn varje gång den tappar ytterligare en kort, skarp smäll av otäck. Den njuter av långsam, oupptäckt oundviklighet, men punkterar varje uttalat steg ner i sin fina källare med ett tydligt ögonblick av ‘OOF’. Din körsträcka kan variera beroende på din tolerans för “Disfigured missbruk-överlevande som skurklig backstory” tropes, även om The Cleaning Lady definitivt spelar på den mer teatraliska slutet av genren, och dess tvilling leder är aldrig något mindre än stark-som-heck.

Och avrundar min första spärr av filmer, vi träffade den laddade, konst-skräck-delirium av Braid. Jag kommer att behandla Braid ett tag, men jag tror att jag älskar det, och jag vill verkligen se det igen så snart som mänskligt möjligt. Del psykodrama, del saga, del audiovisuell dikt som driver mellan linjär berättelse, hallucination och dröm-logik på ett infall, det är en av de mest gripande saker jag har sett på ett tag, och – medan det ibland reser i rusa för att lägga till en för många visuella gimmicks – ofta en vacker film att se. Mitt i alla stänk, naturligtvis. Egentligen skruva den, stänk är också vacker.

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Nötskalet (inte att en intressesynopsis verkligen tjänar något syfte med att kapsla in en film som Braid) är att två barndomsvänner, Petula och Tilda, på språng efter en drogbyst, beslutar att hålla uppe i herrgården till deras främmande barndomsspelkamrat Daphne . Komplikationen är att Daphne är djupt störd och fortfarande fixerad på den typ av att tro rollspel som de tre deltog i som barn. För att få helgedom måste de spela med och båda är relativt villiga till en början. Men verkligheten kan vara obekvämt subjektiv, eller hur? För att få ut mesta möjliga av Braid måste du (som dess huvudpersoner) acceptera att detta är en plats med sina egna regler, som kan och kommer att förändras på ett ögonblick. Försök inte att känna till det i traditionell mening, utan känn dig istället igenom det. Om du kan göra det är det en fantastisk plats att gå vilse.

Som för mig? Jag känner mig ganska triumferande hittills. Jag har ändå drivit till stor del på kaffe och adrenalin för närvarande, men jag har ändå slått marken som så många machete-undvikande tonåringar och känner mig i fin form. Jag har också haft en blodig lysande chatt om alla saker 2018 skräck med Paul Rascid, chef för politisk sci-fi skräck White Chamber, som visas på söndagen. Som sådan är jag noggrant pumpad för resten av FrightFest. Även om jag nu har tappat tillbaka till mitt hotellrum för en bra sittande och en fin omstart innan kvällens angrepp. Det angreppet inkluderar den nya från regissören för de notoriskt upprivande (och lysande) martyrerna, och en australisk film om ett mördare. Och du vet bara att jag är 100% ombord med båda dessa idéer med varje fiber i min varelse.

Framåt!

Lördag (AKA, ‘Upptrappning’)

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Australiska skakningar med en jättegris, någon? Ja, jag trodde det. Det var så jag avrundade i går kväll, och ni gudar, stannade kvar vid den nästa midnattvisningen av Chris Sun’s Boar, en fantastisk idé. Hur mycket av en bra idé? Den här filmen innehåller en scen där Nathan Jones (Mad Max: Fury Roads hulking Rictus Erectus) knytnäve kämpar mot ett vildsvin på en bil.

Boar vet exakt vad det handlar om, och den verkställer den älskvärda nonsens i sitt föreställning perfekt. Konceptet är omfamnat med löjligt b-film-glädje. Bilstorleken buskgris splatter-dödar helvetet ur en liten stad, medan på något sätt ibland anställer gigantisk buskgris stealth för syften av underbara överraskningsattacker. Men smart, det är allt baserat i obevekligt sympatisk, vackert mänsklig, ingen skit-given karaktärisering. Nästan vilken som helst av Boars ensemble kunde bära filmen på egen hand, och Boar verkar veta den. Massor av dialogscener går några minuter längre än de tekniskt behöver, till synes bara för att låta skådespelarna på ett otydligt sätt ge varandra godmodig skit lite längre. Resultatet är ett laserstyrd, system för leverans av sent slocktider med ett lika stort hjärta som dess monster.

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Bernhard Puchers Ravers hoppar fram till idag och är det senaste i det som visar sig vara en stadig ström av säkra, vittiga debuterade funktioner vid årets FrightFest. Att berätta berättelsen om en olaglig rave som har gått fel genom ett fall av defekt, mutant-gytande energidryck, uppnår den heliga graluppgiften att göra sina zombies annorlunda utan att göra ett uttalande om, ja, göra sina zombies annorlunda. Skarvning av zombietradition med någon slu, fräcka satire (dessa zombie ravers är i grund och botten lyckliga i sina egna, hedonistiska bubblor tills de blir störda eller de höga början blir låga), Ravers håller också saker punchy med allvarligt täta audiovisuella koreografi. Regissören brukade vara en DJ och i den smidiga redigeringen av filmens banger av en trance och teknikdrivet soundtrack visar det verkligen.

Allt detta är en förmak för min slingring till gårdagens visning av Pascal Laugiers Incident i ett spöke. Anledningen till den dagliga postens kronologiska uppdelning? Det har tagit mig så lång tid att bearbeta Ghostland. Inte i en “Inte säker på hur jag känner för den” kapaciteten, förstår du, men i den meningen att först nu känner jag för att skriva om det utan bara ALLA KAPSKRIFTER om hur jävla bra det är.

Att dela lite andligt DNA med regissörens grymma upprörande (och fantastiska) martyrer, är Ghostland mycket mindre visceralt oväsen (för allt som det fortfarande handlar med verkliga, slagfulla trauma och otydliga känslomässiga slag), och något mer förfinad i sin relation till en heminvasion med lätt sagliga övertoner. Den har också en tydligt lekfull humor, mitt i alla dess uppfinningsrika påverkan av grymhet. Men utöver det kan jag inte säga mer för spoilers skull. Se det bara så fort du kan. Det är lysande.

Jag såg 17 nya skräckfilmer på fyra dagar på FrightFest 2018 och här är vad som hände med mig

Och när det gäller den upplevande åkningen av FrightFest? Saker blir något mer intensiva när intervju scheman blandas med screening gånger blandas med behovet av att faktiskt stoppa och äta någon gång (nedslående som det är, man kan inte upprätthålla sig på kul och adrenalin ensam, vilket är synd som annars skulle jag vara oövervinnlig just nu).

Men när saker och ting blir lite mer hektiska stiger naturligtvis lösningen. Fråga bara någon Final Girl. Du måste bara ta tag i macheten och fortsätta med den. Och hej, dessa intervjuer visar sig vara en uppfriskande god tid i sig själva. Jag har precis haft en bra chatt med The Ranger-regissören Jenn Wexler om alla typer av genresaker och den delade kulturhistorien med skräcknördar och skrämmande barn överallt. Och verkligen, det är den hetpumpande livsnerven i FrightFest. Framåt ännu en gång!

Fortsätt till sida 2 för mer från FrightFest 2018

Gillar du artikeln? Dela med vänner: